蛇年新年立刻就要降临，南京云锦博物馆展开的“金蟒招财”打卡设备火爆出圈。这场传统与现代交错的体会，招引了大批市民游客前来。

  走进南京云锦博物馆，节日气氛扑面而来。大大的展位充满了喜庆颜色，上面装修着金蟒招财的展陈设备。市民游客纷繁在此打卡纪念，记载下新年的高兴。

  来自广东的高女士趁着寒假特意带女儿来到这儿，感触南京云锦的魅力，她说：“云锦前史悠远持久，内在丰厚，应该让孩子们愈加深化地了解南京的文化遗产和前史故事。”

  记者在现场看到，博物馆的蛇年文创产品十分热销。“这跟咱们幻想中的蛇现已彻底不一样了，很萌，很新潮。”一位东北游客和记者说，蛇作为艺术创作中的重要符号，与南京云锦这一传统技艺磕碰，给人耳目一新之感，“蛇是中华文明的重要图腾之一，咱们要把它放到民间传统文化语境里来解读。”

  在我国古代丝织品中，“锦”是代表最高技术水平的织物。南京云锦在承继历代织锦优秀前史传统的基础上开展而来，用料讲究，织造精密，图画精巧，锦纹艳丽，因宛如天上的云霞而得名。

  南京云锦的正式发端始于东晋安帝义熙十三年。东晋权臣刘裕在南京城南秦淮河畔斗场寺邻近设置锦署，专门办理和从事锦缎的出产，这是南京前史上第一个官办织锦组织，从此南京织锦业登上前史舞台。元、明、清时期，南京云锦为皇室服务达700多年，特别是明清两代出产的云锦衣袍官服，用料之宝贵、织造之精巧空前绝后。曹雪芹及其所著《红楼梦》更是和清代江宁织造密不可分。

  南京云锦有“寸锦寸金”之称。作为其最中心的技艺，南京云锦木机妆花手艺织造技艺还不能被机器彻底替代。这在某种程度上预示着，即使两位师傅配合默契，每天作业8小时，一天也只能织出5—6厘米的云锦。此外，南京云锦斑纹配色多达五六十种，纹样层次感极强，这是一般丝织品难以企及的。所以，南京云锦的出产的根本工艺被誉为我国丝织史上的“活化石”。

  2009年，南京云锦织造技艺当选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。

  南京云锦研讨所肩负着宏扬南京云锦这一传统技艺的使命。1980年，南京云锦研讨所接下北京定陵博物馆龙袍料的复织使命。这也是不断了解和复原云锦技艺的进程。其时已有必定云锦织造经历的周双喜成为团队中的首要织手，他得以近距离接触到文物的织造工艺，包含云锦的斑纹、颜色乃至经纬线密度等。此外，南京云锦研讨所还受湖南博物院、美国波士顿博物馆等国内外闻名博物馆托付，复织完成了数百年前乃至更早的古丝织文物，并经过研讨，进一步发掘、整理了传统的织造技艺。

  杨冀元是新一代非物质文化遗产代表性传承人，她从老一辈那里将陈旧的技艺用现代方法记载并传承了下去，并结合传统的老技法，与现代纺织周边的科技进行交融，转化成归于这个年代的云锦著作，“这种交融的意图，是为满意现代生活需求，习惯比较快的生活节奏，契合现代人的审美。”

  比方一件“织金妆花龙凤呈祥”马面裙，一上市就遭到热捧，并经过海外媒体和交际渠道，向国际宏扬云锦之美；新近推出的“金蟒招财”，其纹样来源于云锦传统蟒袍中的四爪金蟒，但形象已卡通化，并加入了金币、元宝等吉利喜庆的招财元素。此外，为了让市民游客更深切地了解南京云锦的魅力，博物馆还特别推出“织造你2025的美好‘锦’色”活动，市民游客能够参加颜色织造，亲手制造归于本身个人的首创著作。